আফসানা ২০২৬ আর্ট ফেস্টিভ্যাল গল্প বলার ঐতিহ্য এবং সাংস্কৃতিক কণ্ঠস্বর উদযাপন করে

আমাদের সময়ে যখন নতুন সবকিছু ডিজিটালাইজড হচ্ছে এবং মানুষের কাছে বিষয়গুলিতে মনোযোগ দেওয়ার সময় কমছে, তখন সোমাইয়া বিদ্যাবিহার বিশ্ববিদ্যালয় আফসানা ২০২৬-এর মাধ্যমে শোনার শক্তির উপর জোর দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে যা কখনও ম্লান হয় না। সোমাইয়া গল্প বলার উৎসব, একটি বহুমুখী, শৃঙ্খলামূলক উৎসব যা পুরাতন এবং নতুন গল্প বলার পদ্ধতিগুলিকে একত্রিত করে।

দশটিরও বেশি কর্মশালা, অংশগ্রহণমূলক অধিবেশন এবং ছাত্র-ছাত্রীদের নেতৃত্বে অনুষ্ঠানের পাশাপাশি, উৎসবে ৩০ জনেরও বেশি গল্পকার, অভিনয়শিল্পী, শিক্ষক এবং শিল্পী ছিলেন। যেহেতু এটি একটি সাধারণ পরিবেশনা অনুষ্ঠানের চেয়ে এক ধরণের নিমগ্ন শিক্ষার পরিবেশ ছিল, তাই আফসানা ২০২৬ শিক্ষা, সহানুভূতি এবং সাংস্কৃতিক সচেতনতার মাধ্যম হিসেবে গল্প বলার শিল্পকে কাজে লাগিয়েছে।

এই বছর উৎসবটি মধ্য ভারতের গল্প বলার ঐতিহ্যের উপর বিশেষ জোর দিয়েছিল, মধ্যপ্রদেশ এবং ছত্তিশগড়ের উপর বিশেষ জোর দিয়েছিল আঞ্চলিক লোককাহিনী, পান্ডোয়ানি পরিবেশনা ঐতিহ্য, ভর্তারি আখ্যান, ব্যঙ্গাত্মক এবং উপজাতীয় গল্প বলার ধরণ প্রদর্শনের মাধ্যমে।  বিশ্ববিদ্যালয় সর্বদা সাংস্কৃতিক বহুত্ব এবং অভিজ্ঞতামূলক শিক্ষার একটি শক্তিশালী সমর্থক এবং এই অনুষ্ঠানটি মূলধারার সাংস্কৃতিক অঙ্গনে সাধারণত অবহেলিত প্রান্তিক জনগোষ্ঠীর কণ্ঠস্বর এবং ঐতিহ্যের প্রকাশ ঘটিয়েছে।

উৎসবের সবচেয়ে বড় আকর্ষণগুলির মধ্যে একটি ছিল “মাটি”, যা একটি সংকর পরিবেশ, পুতুলনাচ, গোন্ড চিত্রকলা, লোকসঙ্গীত এবং মৌখিক গল্প বলার একটি সংকর পরিবেশ, যা পৃথিবী, সমাজ এবং স্মৃতির সংযোগ অন্বেষণ করে। এছাড়াও, কিছু ইন্টারেক্টিভ কর্মশালা এবং কিস্তির মাধ্যমে দর্শকদের অংশগ্রহণ অর্জন করা হয়েছিল যার ফলে, শিক্ষার্থী এবং দর্শনার্থীরা গল্প বলার ধারণার সাথে সরাসরি সম্মিলিত এবং প্রতিফলিত অনুশীলন হিসাবে জড়িত হতে পারে। সোমাইয়া স্কুলের প্রথম শ্রেণির শিক্ষার্থীদের পরিবেশনার মাধ্যমে উৎসবের উদ্বোধন করা হয়েছিল, যারা তাদের অভিনয়ের মাধ্যমে গল্প বলাকে প্রথম মানবিক কার্যকলাপ এবং শিক্ষাকে এর ধারাবাহিক বিবর্তন হিসাবে অত্যন্ত তাৎপর্যপূর্ণভাবে উপস্থাপন করেছিল। উৎসবের এই প্রথম মুহূর্তটি অনুষ্ঠানের মূল ধারণাটি প্রকাশ করে যা গল্পগুলিকে কেবল শব্দের ব্যবহার হিসাবে বিবেচনা করে না, বরং গল্পগুলিকে কল্পনা এবং আবেগগত বোধগম্যতা গঠনকারী উপাদান হিসাবে বিবেচনা করে। অনুষ্ঠানে প্রধান অতিথি ছিলেন বিশিষ্ট চলচ্চিত্র নির্মাতা নিখিল আদভানি, যিনি মৌখিক গল্প বলা এবং সিনেমা এবং ডিজিটাল আখ্যানের উপর এর প্রভাব নিয়ে আলোচনা করেছিলেন।  তিনি এই ধারণাটি তুলে ধরেন যে, চলচ্চিত্র পরিচালকের দৃষ্টিকোণ থেকে গল্প বলার মূল বিষয় হলো বার্তাটি স্পষ্টভাবে গ্রহণ করা, আবেগগত সংযোগ স্থাপন করা এবং মাধ্যম নির্বিশেষে গল্পের ধারণার শক্তি অর্জন করা।

বিশ্ববিদ্যালয় নেতৃত্ব একাডেমিক ও সাংস্কৃতিক বাস্তুতন্ত্রের কেন্দ্রবিন্দুতে গল্প বলার প্রতি প্রতিষ্ঠানের প্রতিশ্রুতি পুনর্ব্যক্ত করেছেন। উৎসবের আয়োজকরা যুক্তি দিয়েছিলেন যে আফসানার মতো অনুষ্ঠানগুলি সৃজনশীল কল্পনা, সমালোচনামূলক চিন্তাভাবনা এবং সাংস্কৃতিক সাক্ষরতাকে উদ্দীপিত করার পাশাপাশি ঐতিহ্য এবং সমসাময়িক শৈল্পিক প্রকাশের সারাংশের একটি জীবন্ত সম্পর্ক প্রদানের উদ্দেশ্যে তৈরি করা হয়েছে।

আফসানা ২০২৬, যা শিল্পী, ছাত্র, শিক্ষক এবং দর্শকদের সামাজিকভাবে অংশগ্রহণমূলক পরিবেশে একত্রিত করে, একটি জীবন্ত, ক্রমাগত, বিকশিত শিল্প রূপ হিসেবে গল্প বলার উদযাপন ছিল। উৎসবটি এই নোটে শেষ হয়েছিল যে, যদিও বিশ্ব এখন মূলত অ্যালগরিদম এবং তাৎক্ষণিক বিষয়বস্তুর কারণে অভূতপূর্ব গতিতে এগিয়ে চলেছে, তবুও সহজতম কাজগুলির মধ্যে একটি হিসাবে শোনা এখনও মানব অভিজ্ঞতার বৈচিত্র্যের সমৃদ্ধি শেখার, যোগাযোগ করার এবং বোঝার সবচেয়ে শক্তিশালী উপায়গুলির মধ্যে একটি।